En 2005, Blue Sky Studios nos entregó una de las películas animadas más ambiciosas y visualmente deslumbrantes de la época: "Robots". Y aunque a primera vista, parece ser solo otra película infantil con robots que hablan y escenarios futuristas, al adentrarnos en su historia nos damos cuenta de que nos encontramos ante una narración mucho más profunda y cargada de mensajes sobre la sociedad, el progreso, y lo que significa perseguir nuestros sueños en un mundo lleno de desafíos.
Dirigida por Chris Wedge y con la voz de estrellas como Ewan McGregor, Robin Williams y Halle Berry, "Robots" es una obra maestra de la animación que combina un humor desenfadado con una estética innovadora y un relato inspirador. Y es que además de la historia que se desarrolla y los personajes tan emblemáticos, vale la pena detenerse para admirar el impresionante logro visual de esta película.
Y es gracias a esta estética que "Robots" nos transporta a un mundo completamente mecánico, donde cada detalle ha sido meticulosamente diseñado para crear un ambiente que es a la vez extraño y familiar. Cada personaje, cada edificio y cada paisaje está compuesto por engranajes, tuercas, metales y chapas oxidadas, lo que le otorga un estilo visual único que captura de inmediata la atención del espectador. A diferencia de otras películas de animación de su tiempo, donde los mundos pueden parecer demasiado perfectos o demasiado digitalizados, "Robots" logra crear una atmósfera que, aunque fantástica, se siente real y tangible.
Fotografía: Captura de pantalla/Disney+
La película animada que va más allá de los robots que hablan
Es así como en el centro de esta brillante fachada visual, encontramos a Rodney Hojalata, un joven robot de clase trabajadora que vive en una pequeña y humilde comunidad, pero al mismo tiempo está lleno de sueños y esperanzas. Al igual que muchas de nosotras, él desea algo más que el destino al que aparentemente está condenado, pues sueña con ser un inventor, alguien que marca la diferencia en el mundo, y su gran ídolo y fuente de inspiración es Gran Soldador, un renombrado inventor que representa la idea de que "tú puedes brillar, sin importar de qué estás hecho".
Y aunque Rodney, aunque enfrenta constantes rechazos y obstáculos debido al lugar de donde viene, nunca deja que eso apague su espíritu. La película, sin caer en clichés, logra construir una narrativa sobre la perseverancia, el trabajo duro y la creencia en uno mismo que es tanto emotiva como inspiradora. Este enfoque convierte a "Robots" en algo más que una película para niñas y niños, sino que es una historia sobre la lucha contra las barreras sociales y personales que muchas adultas y adultos también podrán apreciar y entender.
De esta forma, con su firme visión de convertirse en inventor, Rodney emprende un viaje a Ciudad Robot, la bulliciosa metrópolis donde espera encontrar su oportunidad de brillar. Este viaje no solo simboliza la clásica búsqueda del héroe por cumplir su destino, sino que también le permite a la película introducirnos a un elenco colorido de personajes secundarios que le dan vida y humor a la trama. En el camino, Rodney se encuentra con un grupo de robots destartalados, marginados y olvidados, entre los que destaca el hilarante y conmovedor Manivela, interpretado magistralmente por Robin Williams.
Fotografía: Captura de pantalla/Disney+
Manivela se convierte en una pieza clave en la película, ya que su carisma y su ingenio rápido aportan gran parte del humor de "Robots", con escenas memorables que siguen resonando años después del estreno. Sin embargo, bajo la superficie cómica de su personaje, hay un subtexto más profundo: Fender y su grupo representan a aquellos que han sido dejados atrás en una sociedad cada vez más enfocada en el avance tecnológico y la modernización.
Pero la trama de "Robots" no solo trata sobre el viaje personal de Rodney, sino también sobre una lucha más amplia y sistémica en el mundo mecánico en el que vive. En Ciudad Robot, hay una creciente división entre los robots de "alta gama" y aquellos que, como Fender y su pandilla, están hechos de piezas obsoletas o recicladas y aquí es donde entra uno de los antagonistas más interesantes de la película: Phineas T. Ratchet, un robot despiadado que se ha hecho cargo de la corporación que alguna vez perteneció al idealista Gran Soldador.
Ratchet es la figura del capitalismo despiadado ya que su plan es reemplazar las reparaciones aumentando con costosas actualizaciones de lujo, dejando a los robots más pobres sin opciones para sobrevivir en una sociedad que los ve como descartables. Esta trama, aunque situada en un mundo ficticio de robots, tiene claras resonancias con problemas reales de desigualdad social y económica, por lo que "Robots" ofrece una crítica sutil pero efectiva sobre la importancia de la empatía y la necesidad de proteger a aquellos que más lo necesitan, incluso en medio de los avances tecnológicos.
Fotografía: Captura de pantalla/Disney+
A pesar de los temas profundos que aborda, "Robots" nunca se toma demasiado en serio, por lo que la película está llena de momentos de comedia y acción que mantienen el ritmo ágil y entretenido, especialmente para las y los espectadores más jóvenes. Robin Williams, con su interpretación de Manivela, ofrece algunos de los momentos más hilarantes, con un humor rápido y absurdo que es tan atemporal como la propia película.
Por ello, "Robots" no es solo una película animada más, es una reflexión sobre la sociedad moderna, la tecnología y las divisiones sociales que surgen cuando olvidamos que el verdadero progreso no se mide solo en avances tecnológicos, sino en cómo estos afectan a todos los miembros de la sociedad. Rodney Hojalata es un héroe que, a pesar de su apariencia sencilla, simboliza la lucha por la justicia y la igualdad en un mundo que parece estar en constante evolución.
¿Ya viste "Robots", la película que hace una oda a la creatividad?
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