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Avanzada regiomontana

El Museo de Arte Contemporáneo (MARCO) de Monterrey está de manteles largos por su 33 aniversario; ya alista actividades dirigidas a los jóvenes

EDICIÓN IMPRESA

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Créditos: Foto: Cortesía Marco

En su 33 aniversario, el Museo de Arte Contemporáneo (MARCO) de Monterrey busca generar un diálogo con todas las generaciones regiomontanas y del país, en especial con las audiencias más jóvenes, a quienes, a través de la fotografía, la música, la instalación y la expresión pictórica desea llevar a la reflexión en temas relacionados con la identidad, la migración, el feminismo y la contracultura.

En conferencia de prensa, Taiyana Pimentel, directora del MARCO, explicó que el museo continúa una transformación, un acto que permite que cada año se escriba “un nuevo capítulo que vincule al recinto con los contextos sociales contemporáneos”.

“El 33 aniversario es la coexistencia del recinto con el saber humano, para nosotros es importante reconocer los avances, analizar el camino recorrido y trabajar en las áreas de oportunidad; además, la celebración marca el inicio de la temporada de verano, que para nosotros es una de las épocas más bonitas del año”, dijo.

En el tema expositivo, del 22 de agosto al 5 de enero de 2025 se presenta Nuevo León: El futuro no está escrito, una muestra de fotografía contemporánea, bajo la curaduría de Ariadna Ramonetti y Mauricio Maillé, que indaga en las complejidades de vivir en una ciudad postindustrial del siglo XXI.

La exhibición integra el trabajo de Aristeo Jiménez, quien ha documentado la vida cotidiana en Monterrey, y Alejandro Cartagena, Yvonne Venegas, Sofía Ayarzagoitia y el Colectivo Estética Unisex, quienes han registrado el crecimiento urbano, la cultura laboral y a distintos grupos sociales.

Del 23 de octubre al 24 de febrero de 2025 se presenta Teresa Serrano, una muestra que revisa la trayectoria de la artista mexicana enfocándose en la condición humana, las aspiraciones, los miedos, las obsesiones y las dinámicas de poder a través de obras irónicas y humorísticas que redefinen los espacios domésticos, cuestionan los estereotipos de género, exploran las dinámicas laborales, la construcción narrativa de la telenovela, la violencia del narcotráfico y la migración. 

Del 21 de noviembre al 6 de abril del próximo año también se presenta Contracultura: Tania Candiani, Zhivago Duncan y Omar Gámez, que destaca las prácticas contemporáneas de los artistas nacionales e internacionales en México.

La exposición se centra en nuevos enfoques que representan las escenas urbanas y la contracultura, tomando escenas de la serie Flores del fotógrafo Omar Gámez, quien reinterpreta el retrato a través de bodegones florales que capturan identidades de intelectuales y artistas mexicanos; Zhivago Duncan, quien explora el paisaje del norte de México; y Tania Candiani, quien a través de pintura y el tejido reflexiona sobre el papel de la mujer y los movimientos feministas en el continente.

Por otra parte, Pimentel resaltó el regreso de las Noches de Verano, en las que los miércoles de este mes se presentan grupos de la contracultura regiomontana como Pato Machete, Nota Culichi, Nortec, Gil Cerezo, Toy Selectah, entre otros. 

Por último, destacó que en febrero de este año, el MARCO de Monterrey obtuvo el premio a Mejor Museo del Año en los Premios Gorrita Azul, iniciativa creada por el artista Mario García Torres para reconocer lo mejor del arte contemporáneo en México; además de este galardón, el recinto fue reconocido en otras categorías como Exposición del Año por Pico y elote de Damián Ortega y Un conejo partido a la mitad, sobre el arte de Julio Galán; Exposición Colectiva Favorita en Espacio Institucional por En el Jardín; y al Curador del año, un reconocimiento que fue otorgado a Jose Esparza Chong Cuy por la muestra Pico y elote.

Por Azaneth Cruz

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