El 18 de noviembre, a una década de su fundación, el Museo Jumex inaugura Todo se vuelve más ligero, una muestra curada por Lisa Phillips, directora del Nuevo Museo de Arte Contemporáneo de Nueva York, que exhibe obra de gran formato de 67 artistas nacionales e internacionales cuyo trabajo es importante para el público mexicano.
Kit Hammonds, curador del recinto contemporáneo, explicó que el título de la exposición se inspiró en el poema Everyone Gets Lighter, de John Giorno (1936-2019), poeta y artista estadounidense que fue invitado a leer su poesía en la Fundación Jumex, en su ubicación en el municipio de Ecatepec, hace más de veinte años.
“Quizá el nombre de la muestra tiene más sentido en inglés, ya que lighter significa luminoso y ligero, dos elementos que han caracterizado el trabajo de los artistas que han pasado por el museo, quienes a través de los materiales que han empleado en su obra (en su mayoría reciclados o reutilizados) han logrado proporcionar espiritual, claridad, renovación y renacimiento al arte, pero también al espectador, con cuya obra le ha permitido ver la luz ante situaciones de crisis de salud, bélicas y sociales que han permeado al mundo, en los últimos años”, dijo.
Y agregó “que como parte de la exposición se presentan piezas creadas entre 1964 y 2000”.
Entre las obras expuestas se encuentra Monumento a V. Tatlin, del artista conceptual Dan Flavin (1933-1996), quien fusionó las conexiones de la luz con la naturaleza, sus observaciones y su búsqueda intelectual en el minimalismo; Luz y Espacio, del contemporáneo James Turrell (1943), que recurrió a su formación en psicología perceptiva para explorar la luz como un objeto que tiene volumen a pesar de su inmaterialidad; y de la americana Mary Corse, cuyos lienzos minimalistas sutilmente gestuales y geométricos emplean pintura acrílica con la interacción de la luz en relación con la posición del espectador.
Así como la obra “ligera” (en el sentido de ingravidez o evanescencia) de Alan Saret, escultor, dibujante y artista de instalaciones -contemporáneo de Turrell-, que empleó las marañas de alambre para crear esculturas discretas, como entornos enteros del orden y el caos; y el trabajo de la artista portuguesa Leonor Antunes, quien ha manipulado el espacio, el material, la luz y la textura para crear "historias transversales", que reconocen a otras mujeres artistas que han quedado relegadas en la historia del arte.
“La colección se conforma por más de 3 mil obras, por lo que la perspectiva de Lisa fue conectar las diferentes narrativas que se han presentado en 10 años, desde lo moderno y contemporáneo, pero también lo que habla de la historia de la Fundación Jumex, la cual, generó una perspectiva diferente de ver al arte”, contó Hammonds.
Y resaltó “que el trabajo de la Fundación y del Museo Jumex ha apostado por la relación del arte contemporáneo, con el mundo actual y con todos sus públicos, desde quienes por primera vez se acercan a esta manifestación artística de nuestro tiempo hasta con los más expertos en el tema”.
Kit Hammonds, finalizó revelando que la muestra exhibirá también “algunos blockbuster” que se han presentado.
ELEMENTOS
- La exposición también presenta obras de artistas como el brasileño Ernesto Neto; los estadounidenses Jeff Koons, Robert Rauschenberg, John Chamberlain; el británico Damien Hirst; y el suizo Ugo Rondinone, por mencionar algunos.
- El arquitecto británico David Chipperfield, diseñó el Museo Jumex, para lo que sería su primera obra arquitectónica en América Latina.
- El museo abrió sus puertas con el objetivo de despertar la sensibilidad y sentido crítico del arte contemporáneo.
- Hasta 70 obras posee la colección de un solo artista.
- 3 mil 500 obras conforman la Colección Jumex.
- 2001 se crea la Fundación Jumex Arte Contemporáneo.
- 2003 año en que se construye el museo en Polanco.
EEZ