Bajo la dirección artística de Direlia Lazo, la Feria de Arte Contemporáneo Zona Maco se siente “más organizada y más amable” expresaron algunos de los visitantes y galeristas, quienes compartieron sentirse “más cómodos e involucrados” que otros años.
El encuentro, que tiene un gran aire museístico en esta edición 20, que se celebra hasta el 11 de febrero, en el Centro de Convenciones Citibanamex, cuenta con una amplia oferta de arte, diseño, literatura escultura, instalación y performance.
“Celebramos el arte y a los artistas, queremos que el visitante lo viva como nosotros, no sólo que observe lo que está a la venta, sino que interactúe algunas de las piezas, se tome fotos y respire el encuentro sin temor y sin prejuicios, que sepa que el arte se disfruta”, dijo Lazo.
Para cumplir este objetivo resaltó Forma, un programa nuevo dentro de Zona Maco que busca reconocer a las galerías con mayor trayectoria y a los artistas más emblemáticos que han permanecido con ellas, convirtieron a la feria “en una verdadera experiencia que se disfruta más”, compartió Sebastián, de 28 años.
Entre las obras más gustadas y fotografiadas de este proyecto están Camino, de Osvaldo González, artista de la Galería Continua (con sedes en ciudades como La Habana, Roma y París), cuya creación conecta dos hemisferios de la feria a través de un pasillo con paredes de cinta adhesiva, las cuales, aluden a la pesadilla o el sueño de quedar atrapado por un momento en la realidad: “el pasillo puede ser recorrido con total libertad por las personas que nos visitan”, compartieron.
La instalación de telas colgantes del artista mexicano Enrique Chapela, con la galería Henrique Farías, cuya intención es la de simular una bandera o una cascada dando la sensación de identidad, pero también de tragedia natural; o la Sphére Rouge 360, del escultor argentino Julio Le Parc, que consiste en una gran cantidad de cuadros de plexiglás rojo (material de acrílico similar al vidrio transparente) que pende de hilos, y que, ante el movimiento, adopta diferentes formas. La pieza alude a la transformación.
En la sección de Arte Contemporáneo, destaca también el trabajo del artista oaxaqueño Amador Montes -con la galería estadounidense Art of the World-, quien presentó tres pinturas de gran formato sobre una base de lámina de oro, las cuales, fueron pensadas exclusivamente para presentar en la feria.
“Con esta obra regreso al nido, o a las aves, un animal que representa parte de mi crecimiento en todos los sentidos. La serie se llama Volver a mirar”, dijo.
En la sección del Anticuario, curada por Alfonso Miranda, historiador y curador del Museo Soumaya se aprecian muebles y obras del renacimiento; en Diseño, curada por Cecilia León de la Barra destaca la fusión entre arte y diseño en la moda, ornamenta y objetos utilitarios; y en Ejes, nuevas propuestas de artistas latinoamericanos como la argentina Verónica Meloni, quien presentó La Caricia, un performance que a través de tallar un toro de yeso, propone la estrecha relación que tiene un creador con su pieza; la también profesora fue propuesta por la Galería Rolf Art.
Asimismo, se observa oferta de artistas emblemáticos del siglo XX y XXI como Rufino Tamayo, Frida Kahlo, Diego Rivera, Javier Marín, Pedro Coronel, Botero y Arnaldo Coen, quien con LS Galería presenta una escultura de gran tamaño que alude a la lucha de las mujeres. La pieza fue hecha exclusivamente para la feria.
A DETALLE
- Participan editoriales como Acapulco, Antonia, Mi Valedor, entre otras.
- Se presentan 212 expositores de 25 países.
- Participan galerías como Proyectos Monclova, RGR, Maia Contemporary, Patricia Conde y Casa Wabi participan.
- Entre 300 y 500 pesos cuesta la entrada por día, a la feria.
- 14 galerías presentan sus proyectos artísticos en Forma.
- 65 conversatorios sobre arte, foto, diseño y presentaciones de libros tiene.
FOTOS: ANTONIO NAVA
MAAZ